书写战火中属于平民之舟的伟光，电影《东极岛》上映

备受关注的书写历史战争题材电影《东极岛》8日正式上映，该片以1942年东极岛救援事件为原型，战火中属舟将镜头聚焦于中国渔民的于平映平凡之舟。

在这部以普通人为战争主角的伟光大银幕作品中，当里斯本丸号的电影东极岛上钢铁残骸沉入海中，镜头打捞起的书写不是硝烟中的英雄传奇，而是战火中属舟一群中国渔民面对生死抉择时坚守的朴素大义——“海上有难必救”。

“我们希望从个体生命、伟光普通小人物的电影东极岛上视点出发”，该片导演管虎在接受采访时表示，书写东极岛救援事件本身极具讲述价值，战火中属舟它包含了国际人道主义精神，于平映是伟光生命个体之间极大危难中的互帮互助。而对于这其中最可歌可颂的电影东极岛上中国渔民而言，这是其文化根脉里最坚定朴素的“海上有难必救”，“不管你是谁，生命在第一位”。在管虎看来，战争本身是对人性的放大拷问，而属于中国渔民的那些平凡之舟以朴素的人道情感给出了令人动容、也值得被记住的答案。

以平民为主人公展开叙事，作为历史战争题材作品，《东极岛》呈现出不同以往的样貌。这个危难中充满人性温度的救援故事，成为普通渔民自身生存原则的真实写照。管虎表示，“我们在调研采访当中跟很多常年在海岛生活的普通人接触，‘海上有难必救’几乎是刻在DNA中的善意，理解了这一层，整个渔民的救助就变成自然而然的一件事，是渔民们焕发自己生命力的故事，我觉得这个是最有价值的。”

“海上有难必救”的古训在影片中被赋予三重内涵：渔民的生存信仰、海岛文化的集体记忆、国际救援的精神象征。同为该片导演的费振翔被这句古训深深打动，“它超越了勇气，是刻在骨子里的善良。”当1800多条生命面临屠杀，渔民们从犹豫到反抗的转变，印证了“下意识的善良往往比深思熟虑更有力量”。

电影中，当渔民面对日军枪口犹豫退缩时，主创者没有将其塑造成“高大全”的英雄，而是展现“恐惧-挣扎-觉醒”的心理过程。正如管虎所言：“承认人性的软弱，才能让最终的勇气更有力量”。

同样为求真实，影片选择了在真正的历史事件发生地东极岛实景拍摄，而所有的水下戏也坚持“真水下”拍摄。对此管虎直言，“我们意识到，这是中国电影没有面临过的技术难题，水面、水下、海岛，全是需要技术测试的。”

据介绍，《东极岛》全片水下戏份占比达40%，为了更好的水下表现，演员朱一龙与吴磊进行了三个月特训，静态闭气时长最长达到4分半钟。以此，当阿赑与阿荡在深海中眼神交汇，蓝色调的水下光影不仅具有视觉冲击力，更形成独特的“失重视角”，令观者真切感受到彼时人物身上的光与暖。